न्यूयॉर्क फिल्म महोत्सव का 60वां संस्करण हम पर है। आज से शुरू हो रहा है और 16 अक्टूबर तक चल रहा है, इस साल के कार्यक्रम में मारिया श्रेडर की “शी सेड” जैसे बज़ी खिताबों के विश्व प्रीमियर का दावा किया गया है, जिसमें पुलित्जर पुरस्कार विजेता न्यूयॉर्क टाइम्स के पत्रकार जोड़ी कांतोर और मेगन टूहे ने हार्वे वेनस्टेन को बेनकाब करने में मदद की थी। और चिनोनी चुक्वू की “टिल,” मैमी टिल-मोबली की कहानी, एक शिक्षक और मां, जिन्होंने अपने बेटे एम्मेट टिल की हत्या के बाद न्याय मांगा। “शी सेड” और “टिल” इस साल हमारे सबसे प्रत्याशित खिताबों में से एक हैं। हमने नीचे कुछ अन्य हाइलाइट्स एकत्र किए हैं। यह सूची किसी भी तरह से संपूर्ण नहीं है – अन्य शीर्षक जिन्हें हम “द लॉन्ग फेयरवेल” की 4K बहाली को शामिल करना चाहते हैं, किरा मुराटोवा 1971 एक माँ और बेटे के बारे में साइकोड्रामा।
“शी सेड” – मारिया श्रेडर द्वारा निर्देशित; रेबेका लेनकिविक्ज़ . द्वारा लिखित
यह किसके बारे में है: हॉलीवुड में दशकों के यौन उत्पीड़न और हमले को उजागर करने वाली न्यूयॉर्क टाइम्स की जांच का विवरण देने वाले इस रोमांचक नए नाटक में, ज़ो कज़ान और केरी मुलिगन पत्रकार जोड़ी कांतोर और मेगन टूहे की भूमिका निभाते हैं, जिनके प्रयास अंततः #MeToo आंदोलन को प्रज्वलित करने में मदद करेंगे।
हम उत्साहित क्यों हैं: तथ्य यह है कि यह फिल्म ‘अनऑर्थोडॉक्स’ के पीछे एमी-विजेता निर्देशक मारिया श्रेडर द्वारा अभिनीत है – जो 2021 की हमारी पसंदीदा फिल्मों में से एक बनाने के लिए भी हुआ – इस फिल्म को लेकर उत्साहित होने के लिए पर्याप्त कारण होगा। हम कैरी मुलिगन और ज़ो कज़ान को स्क्रीन साझा करते हुए देखने की संभावना से भी रोमांचित हैं। और यह “उसने कहा” विषय वस्तु के बारे में कुछ नहीं कहना है।
परदे पर और पर्दे के पीछे की प्रभावशाली प्रतिभा के साथ, दो पत्रकारों ने कैसे हॉलीवुड के एक दिग्गज को नीचे उतारने में मदद की, यह अंदर का नजारा है भगवान से ज्यादा ऑस्कर भाषणों में किसे धन्यवाद दिया गया? मनोरंजन उद्योग – और समाज आम तौर पर – यौन शोषण से बचे लोगों को कैसे चुप करता है, इसकी एक रोशन खोज होने का वादा करता है। कांटोर और टूहे की तरह, “शी सेड” सिल्वर स्क्रीन की सतह के ठीक बाहर गहरी, घृणित सड़ांध को उजागर करेगी, और यह सुनिश्चित करने में मदद करेगी कि हार्वे वेनस्टेन ने इतना समय, पैसा और शक्ति को शांत रखने में महिलाओं की आवाज़ सुनी। दुनिया। वीनस्टीन के पतन ने सिर्फ हॉलीवुड को नया आकार नहीं दिया: इसने मुख्यधारा के मीडिया में सहमति, शक्ति की गतिशीलता और पीड़ित-दोष के बारे में लंबे समय से चली आ रही बातचीत को सामने लाया।
“शोइंग अप” – केली रीचर्ड द्वारा निर्देशित; केली रीचर्ड और जोनाथन रेमंड द्वारा लिखित
“दिखा रहा है”: A24
यह किसके बारे में है: आधुनिक अमेरिकी सिनेमा में सबसे अमीर सहयोगों में से एक को जारी रखते हुए, निर्देशक केली रीचर्ड (“कुछ महिलाएं”) एक मूर्तिकार के दैनिक कार्य और पोर्टलैंड में एक कलाकार के एन्क्लेव में निराशा के इस अद्भुत विशिष्ट चित्र के लिए स्टार मिशेल विलियम्स के साथ फिर से जुड़ती हैं।
हम उत्साहित क्यों हैं: 2008 में “वेंडी एंड लुसी” के लिए पहली बार टीम बनाने के बाद, केली रीचर्ड और मिशेल विलियम्स ने 2010 के “मीक कटऑफ”, 2016 की “कुछ महिलाओं” और 2022 के “शोइंग अप” में सहयोग किया है। उनका रिश्ता वो तोहफा है जो देता रहता है, और अगर बड़बड़ाना कान्स से समीक्षा करता है, जहां “शोइंग अप” ने अपना विश्व प्रीमियर बनाया, माना जाता है कि उनकी नवीनतम पेशकश उनकी अब तक की सबसे मजबूत पेशकश हो सकती है। तथ्य यह है कि हांग चाऊ, जिसे “द व्हेल” में अपने सहायक प्रदर्शन के लिए बहुत प्यार मिल रहा है, सह-कलाकार केक पर आइसिंग कर रहे हैं।
हम महिला कलाकारों के बारे में फिल्मों के लिए चूसने वाले हैं – केट ब्लैंचेट-स्टारर “टार”, एक ज़बरदस्त संगीतकार की कहानी, हमारी सबसे प्रत्याशित आगामी रिलीज़ में से एक है – और “शोइंग अप” एक फिल्म निर्माता और अभिनेत्री को उनके खेल के शीर्ष पर जोड़ती है, साथ ही, कुछ साल हो गए हैं जब हमने विलियम्स को बड़े पर्दे पर एक अभिनीत भूमिका में देखा है। ऐसा लग रहा है कि 2022 चार बार के ऑस्कर नामांकित व्यक्ति के लिए एक बैनर वर्ष होने जा रहा है – “शोइंग अप” में अपने प्रशंसित प्रदर्शन के अलावा, वह “द फैबेलमैन्स” के लिए सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री के लिए ऑस्कर नामांकित है, स्टीवन स्पीलबर्ग की अर्ध-आत्मकथात्मक एक महत्वाकांक्षी फिल्म निर्माता के बारे में नाटक।
“टिल” – चिनोनी चुकु द्वारा निर्देशित; चिनोनी चुक्वू, कीथ ब्यूचैम्प और माइकल रेली द्वारा लिखित
“जब तक”
यह किसके बारे में है: अपने आधुनिक समय के डेथ-रो ड्रामा “क्लेमेंसी” के बाद, चिनोनी चुकु ने 1950 के दशक में शिकागो की महिला मैमी टिल-मोब्ले की कहानी बताने के लिए यात्रा की, जिसके बेटे एम्मेट टिल को मिसिसिपी में चचेरे भाइयों से मिलने के दौरान मार डाला गया था और जिनके शरीर अमेरिकी नस्लवाद की भयावहता की एक अमिट छवि बन गया।
हम उत्साहित क्यों हैं: हम एक जेल वार्डन के चुक्वू के सनडांस ग्रैंड जूरी पुरस्कार विजेता चित्र “क्षमा” के चिह्नित संयम से प्रभावित थे, जिसका मृत्यु-दंड कैदी के साथ संबंध अलग-अलग आंखों के माध्यम से उसके विचार को मृत्युदंड देता है। मेलोड्रामैटिक, लजीज, या अत्यधिक सरलीकृत होने की क्षमता कुछ भी थी। लेखक-निर्देशक मैमी टिल-मोबली की कहानी ‘टिल’ में अपना संवेदनशील, सूक्ष्म स्पर्श लाएंगे, जिसे हाल ही में एबीसी मिनिसरीज ‘वूमेन ऑफ द मूवमेंट’ पर एड्रिएन वॉरेन द्वारा चित्रित किया गया था। यहां, नागरिक अधिकार कार्यकर्ता को “स्टेशन इलेवन” और “चौकीदार” अभिनेत्री डेनिएल डेडवाइलर द्वारा चित्रित किया जाएगा।
टिल-मोब्ले ने सुनिश्चित किया कि उनके बेटे एम्मेट की नृशंस हत्या को कभी नहीं भुलाया जा सके। उसके लिए एक खुले ताबूत के अंतिम संस्कार की मांग करके – क्योंकि वह चाहती थी “दुनिया यह देखने के लिए कि उन्होंने क्या किया [her] शिशु” – दसियों हज़ार लोगों ने टिल के शरीर को देखा, और उनके ताबूत और अंतिम संस्कार की तस्वीरें देश भर में प्रसारित की गईं, जो नस्लवादी हमले और उनकी जान लेने वाले हत्यारों की भीषणता को दर्शाती हैं।
एक अग्रणी को श्रद्धांजलि अर्पित करते हुए, ‘टिल’ एक दिल दहला देने वाला दृश्य पेश करने का वादा करता है कि कैसे एक माँ की अकल्पनीय क्षति ने एक आंदोलन को प्रेरित किया, एक गहरी व्यक्तिगत कहानी को एक राजनीतिक हिसाब से बांध दिया।
“रिमोट” – मिका रोटेनबर्ग और मह्याद तौसी द्वारा निर्देशित
यह किसके बारे में है: हमारे तेजी से अलग-थलग, मध्यस्थता और अत्यधिक उपभोक्ता-संचालित वातावरण में शारीरिक संपर्क की इच्छा व्यक्त करने के लिए नई सिनेमाई भाषा ढूँढना, मिका रोटेनबर्ग और मह्याद तौसी की “रिमोट” एक संगरोध महिला (ओकवुई ओकपोकवासिली) की दैनिक दिनचर्या का अनुसरण करती है। , अल्ट्रा-मॉडर्न अपार्टमेंट, जहां वह दुनिया भर की महिलाओं के समुदाय के साथ एक अकथनीय इंटरैक्टिव गेम खेलते हुए एक खरगोश के छेद से नीचे गिरती है।
हम उत्साहित क्यों हैं: महामारी के दौरान कई लोगों के लिए ऑन-स्क्रीन मनोरंजन एक स्वागत योग्य व्याकुलता थी, लेकिन “रिमोट” के पात्र तकनीकी पलायनवाद को एक दूसरे स्तर पर ले जाते हैं। एक ऑनलाइन डॉग-ग्रूमिंग कार्यक्रम देखते हुए, नायक उनोकू को पता चलता है कि उसका पसंदीदा लॉकडाउन मनोरंजन आंख से मिलने से कहीं अधिक है। जल्द ही, उसका सामना महिलाओं के एक वैश्विक नेटवर्क से होता है, जो उन सभी को जोड़ने वाले रहस्यमयी पोर्टल के जवाब भी मांगती है।
हम में से कितने लोगों ने लॉकडाउन के दौरान अपने साथी बंधुओं के साथ दिल से दिल लगाया, जीवन के अर्थ या व्यक्तिगत पूर्ति या मानवता के लिए भविष्य में क्या है, इस पर दार्शनिक? खैर, “रिमोट” का अंतिम उत्पाद था Rottenberg और Tousi . के बीच साप्ताहिक बातचीत दुनिया भर में थोक भौतिक अलगाव के बावजूद, 2020 की शुरुआत में लोग प्रौद्योगिकी के माध्यम से कैसे जुड़े रहे, इसके बारे में। फिल्म अपने आप में एक मध्य-महामारी परियोजना है – हमारी कुछ बुनाई कृतियों की तरह आधी नहीं छोड़ी गई। “रिमोट” अनुमान लगाता है कि शायद हर कोई लॉकडाउन के बाद क्या सोच रहा है: महामारी के बाद मानव दिनचर्या और रिश्ते कैसे बदल गए हैं।
दर्शकों को इसमें चंचल संपादन और जीवंत सेट डिज़ाइन भी दिखाई देगा “रिमोट” ट्रेलरबाद की संभावना स्थापत्य स्थापना और मूर्तिकला में रोटेनबर्ग की बहु-विषयक पृष्ठभूमि के कारण। हम यह देखने के लिए उत्सुक हैं कि कैसे करामाती दृश्य फिल्म के अलगाव, मानवीय संबंध और तकनीकी निर्भरता के अधिक भारी-शुल्क वाले विषयों के साथ-साथ रोटनबर्ग की कहानी कहने की अनूठी विधा को संतुलित करते हैं “विस्तृत और विध्वंसक दृश्य कथाएँ बनाता है जो हमारे समकालीन अस्तित्व की अंतर्निहित गैरबराबरी को उजागर करती हैं।” निकट भविष्य में एक सौर-पंक में सेट करें जो हमारी वर्तमान वास्तविकता से बहुत दूर नहीं लगता है, शायद “रिमोट” हमें एक नया दृष्टिकोण प्रदान करेगा, यदि अधिक स्पष्टता नहीं है, तो चेहरे में हमारी “हाइपरकनेक्टेड” आदतों पर सामाजिक उथल-पुथल का।
‘ड्राइलोंगसो’ (4K रेस्टोरेशन) – कॉलीन स्मिथ द्वारा निर्देशित; कौलीन स्मिथ और सलीम अकिलो द्वारा लिखित
“ड्रायलोंगसो”
यह किसके बारे में है: कौलीन स्मिथ की 1998 की स्थायी रूप से समृद्ध फीचर शुरुआत, अमेरिकी स्वतंत्र सिनेमा में एक मील का पत्थर, ओकलैंड में एक फोटोग्राफी वर्ग में एक महिला का अनुसरण करती है क्योंकि वह अपने पड़ोस के युवा अश्वेत पुरुषों की तस्वीरें लेना शुरू कर देती है, जिनमें से बहुत से लोग बेहूदा हत्या के शिकार हो जाते हैं और डर जाते हैं। उनके पूरी तरह से विलुप्त होने की संभावना है।
हम उत्साहित क्यों हैं: नस्ल, लिंग, हिंसा और दोस्ती की खोज, “ड्राइलोंगसो” के आज दर्शकों के साथ उतना ही गूंजने की संभावना है जितना कि 1998 में हुआ था। नाटक है सच्ची घटनाओं से प्रेरित, जैसा कि अक्सर नशीली दवाओं से संबंधित स्थितियों के कारण युवा अश्वेत पुरुषों की हत्या या कैद होने की लगातार रिपोर्ट सुनने के बाद स्मिथ को फिल्म बनाने के लिए मजबूर किया गया था। DIY फिल्म निर्माण के एक उदाहरण के रूप में मनाया जाने वाला, “ड्रायलोंगसो” 1990 के दशक के अमेरिका में अश्वेत महिलाओं के जीवंत अनुभवों को प्रदर्शित करता है। स्मिथ ने महसूस किया कि जबकि कई अश्वेत पुरुष कमजोर परिस्थितियों में थे और अपनी शिकायतों के लिए बहुत जरूरी ध्यान प्राप्त कर रहे थे, “कोई भी हमारे बारे में बहुत चिंतित नहीं था,” स्मिथ ने 1998 में SFGATE को बताया. उसने इस असमानता के साथ मुद्दा उठाया, साथ ही अनादर के साथ युवा अश्वेत महिलाओं के साथ अक्सर व्यवहार किया जाता था – और इस तरह “ड्राइलोंगसो” के नायक, पिका, टोबी स्मिथ द्वारा निभाई गई एक फोटोग्राफर, का जन्म हुआ।
“ड्रायलोंगसो” अश्वेत महिलाओं की कहानी को “दोष के संदर्भ में” नहीं बताता है, जो कि स्मिथ बताते हैं, मीडिया में बहुत बार होता है, लेकिन अपने स्वयं के भाग्य के एजेंट के रूप में। फिल्म पिका और टोबी (अप्रैल बार्नेट) के बीच उभरती दोस्ती की जांच करती है, एक युवा महिला जो घरेलू हिंसा का अनुभव करने के बाद खुद को एक पुरुष के रूप में प्रच्छन्न करती है, क्योंकि दोनों एक-दूसरे का समर्थन करते हैं, जबकि वे एक ऐसी दुनिया में नेविगेट करते हैं जहां उनके खिलाफ बाधाओं का ढेर होता है। जैसा कि स्मिथ ने खुद कहा था, हालांकि, “ड्राइलोंगसो” “हुड में जीवन के बारे में धूमिल मेलोड्रामा” नहीं है, बल्कि उसके समुदाय में रिश्तेदारी और एकजुटता का एक उत्थान चित्र है: “मैं दिखाना चाहता था कि क्या संभव था, मैं लोगों को क्या देखता हूं हर दिन कर रहे हैं – एक दूसरे के लिए देख रहे हैं।”
